Sahne Tasarımı Yüksek Lisansı (Senografi)
Master's in Stage Design – Scenography
Almanya ÜniversiteTechnische Universität BerlinBerlinMaster of ArtsGerman
English
Sahne Tasarımı Yüksek Lisansı (Senografi) — Technische Universität Berlin, Berlin
Genel Bakış
Derece
- Master of Arts
Ders konumu
- Berlin
Eğitim dili
- Almanca
- İngilizce
Diller
- Dersler Almanca (%75) ve İngilizce (%25) olarak yapılmaktadır.
Tam zamanlı / yarı zamanlı
- tam zamanlı
Program süresi
- 4 dönem
Başlangıç
- Kış dönemi
Başvuru dönemleri
- Aşağıdaki bilgiler şu başvuru sahipleri için geçerlidir:
- tüm ülkeler
- Kış dönemi için:
- 15 Mayıs'a kadar
Başvuru dönemleri hakkında daha fazla bilgi
- Daha fazla ayrıntıyı bu web sitesinde bulabilirsiniz.
Birleşik Yüksek Lisans / Doktora programı
- Hayır
Ortak diploma / çift diploma programı
- Hayır
Tanım / içerik
- Technische Universität Berlin'deki Sahne Tasarımı ("Bühnenbild Szenischer Raum") Yüksek Lisans Programı, Master of Arts derecesine götüren iki yıllık bir programdır. İkili profil ve güçlü pratik ve proje odaklılık Almanca konuşulan ülkelerde benzersizdir.
- İleri eğitim programı, mekânın dramaturjik tasarımına ilişkin iki düşünme biçimini birleştirir: bir yandan drama, müzikli tiyatro ve dans için sahne mekânı tasarımı – ve diğer yandan sergi, enstalasyon, performans için ortam tasarımı.
- “Mekân” kavramından yola çıkarak, tiyatral, kentsel ve atmosferik olarak açık bağlamlarda tasarımlara odaklanıyoruz.
- Amaç, dramaturjik mekân tasarımının stratejilerini ve bunların uygulanmasını yöntemsel ve teknik olarak öğrenerek daha sonra tüm “çeşitlere” hâkim olmak ve bunları ilgili alanda sanatsal olarak güçlü, tutarlı ve verimli bir şekilde kullanmaktır. Derece programımızda yeni mekânsal tasarım biçimleri deneysel olarak geliştirilir ve test edilir.
- Her yıl programa en fazla 22 yeni öğrenci kabul edilerek toplam sayı yaklaşık 44'e ulaşır. Programımız, farklı kültürel geçmişlere ve çalışma alanlarına sahip uluslararası öğrencilere disiplinler arası çalışma yoluyla yaratıcı sinerjiler oluşturma fırsatı sunar.
- 30'dan fazla farklı alandan profesyonelden oluşan öğretim kadromuz, çeşitli dersler sunar ve sahne tasarımcıları, (video) sanatçıları, mimarlar, küratörler, teknik yönetmenler, tiyatro teorisyenleri, dramaturglar, yönetmenler, kostüm tasarımcıları ve daha birçok meslekten gelen bilgi ve deneyimi bir araya getirir.
- Geniş, aydınlık ve yüksek tavanlı stüdyolarımız, Berlin-Mitte'deki eski AEG kırmızı tuğla fabrikasının çatı katlarındadır. Odalar tüm öğrencilere 7/24 açıktır. Tüm öğrencilere kendilerine ait, tam erişilebilir bir stüdyo tahsis edilir. Ayrıca öğrenciler aynı binada büyük çok işlevli bir stüdyoya, kütüphanelere, seminer odalarına, çay mutfağına ve kantine erişebilir.
- Yüksek Lisans programımızın temel bir özelliği, dış ortaklarla sürekli iş birliğidir.
- Yarışmaların düzenlenmesi, profesyonel prodüksiyonlarla iş birliği, sipariş üzerine Yüksek Lisans projeleri ve yaratıcı atölyeler çok pratik bir eğitim sağlar. Tiyatrolarda, müzelerde veya ajanslarda stajlar ile öğrenciler tarafından düzenlenen bir gösteri, programın pratik unsurlarını güçlendirir.
- Teorik araştırma bileşenleri, HfM Hanns Eisler, HZT Hochschulzentrum Tanz, HfS Ernst-Busch, UDK Sound Studies, Beuth Hochschule ve diğerleri gibi seçilmiş Alman üniversiteleriyle yakın iş birliği ile desteklenir. Ayrıca 200'den fazla mezun ve öğretim üyesinden oluşan iyi korunmuş bir ağ bulunmaktadır.
Ders detayları
Ders organizasyonu
- Tam zamanlı lisansüstü eğitimimiz dört dönemlik standart bir eğitim süresi sunar ve Master of Arts derecesi ile sonuçlanır. Yıllık bazda uzatma mümkündür. Dersler ve seminerler saat 10.00 ile 18.00 arasında planlanır. Geziler ile tiyatro ve sergi ziyaretleri çekirdek ders dönemleri dışında gerçekleşebilir. Hafta sonu seminerleri ve yoğun kurslar önceden duyurulur. Ayrıntılar çevrimiçi müfredatımızda mevcuttur. Dönem araları (Şubat ortasından Nisan ortasına ve Temmuz ortasından Ekim ortasına kadar) proje çalışmaları ve iş deneyimi için kullanılmalıdır. Dersler ve seminerler ağırlıklı olarak Almanca yapılır. Bazı atölyeler İngilizce sunulur. Grup çalışmasına güçlü bir odaklanma vardır.
- MODÜL 1 - TEORİ: İlk iki dönem şu temellere odaklanır: tipoloji; sahne tasarımı, mekânsal kompozisyon / analiz; tiyatro, sergiler / tiyatro biçimleri; yönetmenlik, dramaturji, oyunculuk / teori; müzik tarihi, kostüm tarihi, mekân teorisi, müzik kompozisyonu, mekân içinde iletişim.
- MODÜL 2 - SAHNE TASARIMI VE MEKÂNSAL KOMPOZİSYON PROJELERİ: Her dönem küçük gruplar halinde proje tabanlı bir ödev gerçekleştirilir. Öğrenciler sahne tasarımı ve mekânsal kompozisyonda (sergiler, etkinlikler, performanslar) somut iş birliği ve gerçekleştirme projeleri ile kurgusal deneysel görevler arasında seçim yapabilir. Projeler ayrıca kostüm, yönetmenlik yöntemleri ve hesaplama (yarışma durumu) konularını kapsar.
- MODÜL 3 - TEKNİKLER / SUNUM: Proje entegreli seminerler, dersler ve atölyeler şunları öğretir: sahne ve aydınlatma teknikleri ve tasarımı, Mekânsal Medya Tasarımı, çizim, görselleştirme, sunum teknikleri, deneysel/dijital tasarım, model+tasarım, interaktif sergiler.
- MODÜL 4 - UYGULAMA: Zorunlu ders bileşenleri, ideal olarak dönem aralarında tamamlanan, iki iş stajı (öğrencinin kendisi tarafından organize edilir) veya öğrencinin başlattığı bağımsız projeleri (en az altı hafta) içerir. Her öğrencinin ilgi alanlarına göre stajlar ve projeler tiyatro, ajanslar, müzeler, film vb. ilgili mesleki alanlarla bağlantılı olabilir. Bölümümüz aracılığıyla öğrenciler geniş bir profesyonel ağa erişebilir. Müfredat ayrıca çeşitli ilgi grupları için gezi seçenekleri sunar. Öğrenciler ayrıca TU'da ve diğer yükseköğretim kurumlarında sunulan çeşitli "serbest derslere" kaydolabilir.
- YÜKSEK LİSANS TEZİ: Dördüncü dönemde final Yüksek Lisans projesi (kolokyum, Yüksek Lisans projesi, sergi, dokümantasyon) 20 hafta içinde tamamlanmalıdır. Öğrenciler, bir iş birliğine girme veya bir projeyi gerçekleştirme seçeneğiyle üç konu alanından seçim yapabilir: belirli bir konu için bir oyun veya müzikli tiyatro için sahne ve kostüm tasarımı, belirli bir konu için sergi senografisi, "Mekân Laboratuvarı" içinde kişisel sanatsal tema.
- PDF İndirme
Diploma eki verilecek
- Evet
Uluslararası unsurlar
- Uluslararası misafir öğretim üyeleri
- Almanya'da ve yurt dışında ortaklarla projeler
Entegre stajlar
- İki adet altı haftalık staj veya serbest proje tamamlanmalıdır. Program danışmanları uygun bir staj bulmada öğrencilere yardımcı olacaktır.
Kursa özgü, entegre Almanca dil kursları
- Hayır
Kursa özgü, entegre İngilizce dil kursları
- Hayır
Masraflar / Finansman
Dönemlik öğrenim ücretleri
- Aşağıdaki öğrenim ücretleri şu başvuru sahipleri için geçerlidir:
- tüm ülkeler
- 2,900 EUR
Dönem katkısı
- Dönem başına yaklaşık 300 EUR (Dönem bileti / toplu taşıma dahildir.)
Üniversite bünyesinde finansman olanakları
- Hayır
Gereksinimler / Kayıt
Akademik kabul koşulları
- mimarlık, iç tasarım, ürün tasarımı, güzel sanatlar, tiyatro, sahne tasarımı, kostüm tasarımı, kültür yönetimi, marka iletişimi, sahne yönetmenliği veya benzeri alanlarda derece (ör. Lisans)
- iş deneyimi
- derin Almanca bilgisi (aşağıya bakınız)
Almanca dil becerileri
- A2
- gereklidir, lütfen resmi bir dil sertifikası sağlayın, örn.:
- Goethe-Zertifikat: Goethe-Zertifikat A2
İngilizce dil becerileri
- Minimum dil seviyesi gerekli değildir
Dil şartı muafiyetleri
- Ayrıntıları ders web sitesinde bulabilirsiniz.
Başvuru dönemleri
- Aşağıdaki bilgiler şu başvuru sahipleri için geçerlidir:
- tüm ülkeler
- Kış dönemi için:
- 15 Mayıs'a kadar
Başvuru dönemleri hakkında daha fazla bilgi
- Daha fazla ayrıntıyı bu web sitesinde bulabilirsiniz.
Başvuru yolu
- Lütfen e-posta yoluyla başvurun.
Hizmetler
Yarı zamanlı iş bulma imkânı
- Eğitim sırasında yarı zamanlı çalışmak mümkün olacaktır. Bu en iyi şekilde yalnızca dönem aralarında veya haftada bir veya iki gün esasına göre olur.
Uluslararası öğrenciler ve doktora adayları için destek
- Uzman danışmanlık
Bu program size uygun mu?
Ücretsiz ön görüşmede durumunuza göre netleştirin — 20 dakikada yol haritanız belli olsun.
Ücretsiz ön görüşme alın